9月13日,Marisfrolg 以「柔軟的力量 Gentle Force」為題在深圳瑪絲菲爾大廈花園呈現 2025 秋冬發布秀,并攜手德國視覺藝術家 Dominic Kießling共創呈現動態藝術裝置秀場。本季新品以煥發之姿,全新演繹當代優雅的品牌形象,糅合全球高端材質貫穿品牌全線時裝,以柔韌廓形及大膽色彩顛覆傳統女性優雅定義。與此同時,瑪絲菲爾藝術地圖首次開放建筑的全新區域,Marisfrolg特別邀請當代青年藝術作品隱現于大廈各處。藝術不止于被欣賞,Marisfrolg始終探索藝術、文化、時裝與建筑的交融,使穿著成為一種與自我溝通的方式,讓藝術成為生活的質感與高光。

Marisfrolg 2025秋冬大秀:以雕塑藝術演繹“柔軟力場”

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隨著音樂的起伏,舞者的步伐引領觀眾的目光在空間中游走。燈光漸次亮起,極簡而純粹的秀場緩緩顯現,場內三組動態裝置在氣流的推動下不斷鼓起、充盈、旋轉,像柔軟的白色氣息,懸浮于空氣中,既似輕盈的薄紗,又帶著雕塑般的體量感,在不斷的漲落間,賦予場域一種生機與張力。開場舞蹈《I am Fluid》由D.LAB.Dance團隊演繹,西班牙編舞家 Iratxe Ansa 與 Igor Bacovich 聯合創作,為秀場注入了強烈的敘事性。舞者們的身體在裝置的搭配下,像是與空氣同頻,呈現出女性力量的復雜性與多維度——柔弱、破碎、掙扎,又在流動中重生。空氣的涌動、光影的變幻、裝置的起伏、模特的律動,共同構建了一個在“柔軟與力量”平衡的環境。

秀場以“優雅與當代力量感”為核心,通過材質碰撞、圓形廓形、流蘇與飄帶元素呈現高級、動感且充滿敘事性的時尚風格,延展著Marisfrolg柔韌相生的服裝敘事,強化“輕盈漂浮”的視覺感受。

此次設計師創意延續圍裹設計,結構感強烈的西裝廓形設計、翻新經典魚口尖頭鞋款,營造立體包裹感;斗篷披風如雕塑般塑造出極致身體空間,流暢的形態與甄選面料承載著視覺的柔軟與手工溫度,盡顯流動優雅之韻;通過彩色點綴貫穿全線時裝體現活力現代,大膽而充滿生命力的色彩組合與紋理動感相輔相成;配飾飄帶不僅作為裝飾,更延展著Marisfrolg柔韌相生的服裝敘事, 共同蘊意一個既現代又富有藝術張力的視覺盛宴。

Marisfrolg提出的「柔軟的力量」,不僅是設計語言,更是一種議題的延伸:柔軟并非退讓,而是一種具備包容性和韌性的智慧,能夠在不同角色間游走并維持平衡。以柔與力的平衡傳遞柔韌的雙重內核,將服裝的包容與穩固以弧的形態表達,在包容與利落剪裁中彰顯外在沉穩氣場,呈現內斂又不失品質的穿衣態度。

藝術的柔軟,如何融入日常成為力量

此次活動,Marisfrolg圍繞主題藝術靈感特別企劃瑪絲菲爾藝術地圖展覽,并與權威媒體集團栩栩華生聯合策劃,特邀紀錄片導演、寫作者周軼君等知名文化學者共同為事件主題對談助陣與推廣,她們從各自的生命經驗與創作實踐出發,描繪出柔軟的另一種可能性。

周軼君表示:“許多人將藝術視為殿堂,而藝術家思考的其實是生活。”藝術并非遠離日常,恰恰相反,它源自生活又悄然回歸生活,為我們帶來溫度與力量。與此同時,瑪絲菲爾藝術地圖首次開放建筑的全新區域,Marisfrolg特別邀請當代青年藝術作品隱現于大廈各處,從女性主義視角出發,透過布料、紙張、光影與動態等多種媒介,挖掘日常生活中那些柔軟而恒定的美,思考 “柔軟的力量”如何在不同身份與人生經歷中生長?

柔軟之于女性是一種親和力,并非指性格的軟弱或態度的妥協,相反,它代表的是內在的韌性、感染力和共鳴。藝術家蔡雅玲通過作品《2012年8月21日》與《408柱香》以母職與創作為切口,分享如何把疼痛與期待轉化為作品:“柔軟是一種承受力,也是一種療愈力。它能把傷口化為創作的縫隙,讓觀眾共振其中。”;藝術家馬靈麗以絹布為媒介,從“褶皺”出發,認為柔軟是一種發現與接受:“一個輕輕的動作,就能改變材料的命運。柔軟不是推墻倒海,而是自然生成、持久滲透。”

陳設在時光長廊的作品《邊界》(2025)以竹篾在空間中勾勒出悠揚的線條,以趨向于穩態的張力達成一個微妙而輕盈的動態結構,仿佛某種擁有感知力的有機生命體。對藝術家許三煌來說,紙是核心的媒介,這種源于植物纖維的輕柔材料具有近乎于無限的塑形可能,對于外界的氣流、濕度、光照等等因素都能顯現出敏感而柔軟的回應力。

“時裝與藝術的融合”并非新鮮命題,但如何避免流于表面形成真正的共生語境,卻是許多品牌的難題。Marisfrolg 倡導“高級時裝生活化”,通過融合當代藝術與時裝美學,為女性構建一種自在豐盈的生活方式,將“藝術”從高墻圍合的殿堂拉回生活現場。

新空間內設有藝術工坊限時展,凝聚跨界靈感、臻藏手工藝、藝術大衣系列,甄選全球高價值面料呈現多元時裝美學。特別呈現2025冬季藝術膠囊系列,將褶皺的韻律轉化為服裝的幾何線條與立體結構,線條的疏密與布料的張力相互呼應,使每件衣物在穿著時既能貼合身體,又在視覺上營造律動感。

在 Marisfrolg 的藝術大衣系列中,面料不僅是一種材質,更是記憶與美學的承載。大衣作為跨越代際的經典單品,在同一山羊毛面料上不斷重塑廓形,既適配不同時代的審美與生活場景,也映射女性在不同階段的多樣之美。經典面料在新形態中煥發活力,成為藝術與日常之間的橋梁。Marisfrolg 對面料的苛刻要求始終如一。品牌甄選來自世界各地的珍稀羊絨、駝絨與牦牛絨,這些材質在極端氣候中孕育出獨特的韌性與柔潤觸感。經由精湛設計與工藝重塑,它們被賦予輕盈卻溫暖的質感,化為冬日里值得珍藏的時裝臻品。

柔韌張力 新能量女性

作為當晚的明星嘉賓,演員高葉驚喜亮相秀場觀秀。她以一身廓形披風式西裝搭配馬蹄褲,內搭藝術靈感盤繩繡透紗襯衫,完美演繹品牌所倡導的“柔軟與力量”的共生之美。高葉坦言:“真正柔軟的力量是你敢于接納自己所有、敢于展示自己、關注自己的內心 ,這比外界的聲音要重要很多。” 柔軟的力量關乎于順勢而為與溫和,是在一次次的張力磨煉中孕育新的可能。

無論是熒幕上的高葉,還是創作中不斷探索的當代藝術家們,她們都在以自己的方式,書寫屬于當代女性的 “柔軟故事”。她們的表達或含蓄、或熱烈,卻都指向同一種深層力量:靜水深流的能量、潤物無聲的智慧、足以穿透世界、點亮生活的力量。

Marisfrolg M FACE 始終聚焦“新能量女性”的真實群像:她們不以外在強硬標簽定義自己,而是以柔軟而堅定的姿態,在生活與創作的多重角色間自由切換。作為特別嘉賓,演員高葉傾情加入這一篇章。她以真摯而飽滿的女性表達,詮釋了品牌所倡導的“柔軟的力量”:不依靠鋒芒,卻能在無聲中打動人心;不以對抗為姿態,卻能以智慧與包容不斷生長。

身體與時裝之間的“軟性建構”

當下高端時裝市場的競爭不再是單一產品力的較量,而是文化與價值觀的較量,Marisfrolg 不斷通過藝術化表達尋找差異化路徑。面對多重身份與復雜語境下的當代女性,這樣的實踐讓藝術真正穿透日常,成為她們可觸、可感、可共鳴的存在。

從空間建筑的仿生設計到面料的跨代延續,再到藝術地圖與多元展覽的實踐,品牌持續用“柔軟”對抗快消的剛硬,以溫和而堅定的方式,將這種長期主義落腳于中國語境下的品牌成長:不是激進的斷舍離,而是溫和而持久的積累。這讓 Marisfrolg 的探索具有行業意義——在快速更迭的中國時尚市場,如何創造一種柔性而穩定的生長方式,是所有本土品牌都要面對的問題。